Le CIVA présente une exposition sur l'évolution révolutionnaire de l'architecture et du design chinois durant la dernière décennie, en collaboration avec le Musée National de l'Art en Chine dirigé par Fan Di'an, et Fang Zhenning, critique d'architecture de renommée internationale.
L'exposition restaure la continuité entre la Chine éternelle et la Chine contemporaine et accorde à cette dernière une place essentielle en permettant la découverte de nombreux architectes chinois.

Artiste et photographe, Roel Jacobs compte à son actif de très nombreuses expositions en Europe (Arles, Koln, Wien) et aux USA, et des publications de référence, dont « Parcs et Jardins à Bruxelles » (avec Jacques Boulanger-Français) et « Arbres de Belgique ». Récemment, il a été sollicité pour créer une série de timbres pour la Poste qui ont pour thème la Forêt de Soignes. Marqué par le voyage et l'ailleurs, Roel Jacobs déploie depuis les années septante une œuvre plurielle, à la fois engagée et poétique, qui témoigne d'une rare sensibilité aux paysages et aux arbres. 

Le Temps des boutiques se situe dans la continuité de La Cuisine, mode de vie, organisée par la Fondation pour l'Architecture en 2006 et qui connut un immense succès. Les reconstitutions de cuisines permettaient aux visiteurs de revivre l'évolution et la conception de la pièce la plus importante dans la maison, depuis 1900 à nos jours. Cette fois, le visiteur est entraîné dans une expérience unique de lèche-vitrines, au cours de laquelle il va vivre un véritable window shopping à travers le temps. La chronologie et les thématiques se croisent sur une période de 200 ans qui commence dans les années 1800 avec les boutiques de style Premier Empire et se termine avec eBay, la boutique virtuelle d'aujourd'hui. Il s'agit de la première grande rétrospective en Belgique consacrée aux boutiques, dans laquelle l'évolution de l'architecture et du design permet de saisir le jeu des influences entre la Belgique et la France, l'Angleterre, l'Italie, les Etats-Unis. L'exposition est conçue autour de restitutions grandeur nature de vitrines historiques et contemporaines à l'intérieur desquelles sont présentés des documents originaux, tels que des plans, dessins, aquarelles et gouaches que l'on doit aux grands architectes et designers de la scène belge et internationale. Ces pièces sont principalement issues des riches collections des Archives d'Architecture Moderne (AAM), une des plus riches d'Europe.

L'exposition explore le thème de la boutique comme lieu de présentation et de représentation à travers ses différentes expressions architecturales, et ses significations économique, sociale, symbolique, esthétique, sociologique, artistique… L'exposition des boutiques évoque des thèmes divers liés à l'invention de la vitrine moderne sous Napoléon 1er, à la photographie à partir des mannequins d'Atget qui inspirent les surréalistes, au mouvement de l'Art dans la rue qui s'empare de la vitrine comme champ d'embellissement de la cité, au modernisme avec l'introduction de l'acier poli et chromé, de l'aluminium et qui associe l'art des étalages et l'éclairagisme, aux années cinquante dominées par la recherche de la vue totale, jusqu'aux vitrines les plus contemporaines signées par des grands noms du design à New York, Paris, Londres, Tokyo, Séoul,…

Parmi les centaines de créateurs que le visiteur croise dans l'exposition on peut citer: les Belges Bontridder, Bourgeois, Braem, De Koninck, Hamesse, Hankar, Van Nueten, les Français Guimard, Gorska et Montaut, Jourdain, Laprade, Mallet-Stevens, les Américains Neutra, Wright, etc. Sera également illustrée la présence de la vitrine dans la peinture et la photographie (Edward Hopper, Eugène Atget, Brassaï), la littérature (André Breton), la musique populaire, au cinéma y compris une section pour les vitrines de l'étrange (dont l'incontournable vitrine aux rats  à Paris).

La période contemporaine est représentée par des réalisations signées Christian Biecher, Moatti et Rivière, Andrée Putman, Ron Arad, Thomas Heatherwick (Longchamp), Olivier Lempereur, Lhoas & Lhoas et Christophe Coppens, et d'autres créateurs de renom oeuvrant pour Fauchon, les chocolats Pierre Hermé, Givenchy, Eataly, etc. L'exposition se termine sur une évocation poétique de la vitrine virtuelle : eBay.

 

L'installation de la Pallet House, une maison de loisir minimum du XXIe siècle, construite en palettes de bois recyclées est l'occasion de présenter grâce au Comité économique et social européen, à Bruxelles, les lauréats du premier concours étudiant d'architecture durable, lancé par la Cité de l'Architecture et du Patrimoine à Paris dans le cadre du réseau européen GAU:DI -« Gouvernance, Architecture, Urbanisme : Démocratie Interaction » - , dirigé par le CIVA.  Elle s'inscrit dans la logique d'un des objectifs du CIVA, mener des actions de sensibilisation sur le thème de l'architecture durable.

Ouverture de 9h à 19h
Entrée gratuite

La Ville blanche, le mouvement moderne  à Tel Aviv 
CIVA hors les murs - Espace-Architecture La Cambre
19bis place Flagey – 1050 Bruxelles
Tél. + 32 2 642 24 50 – fax : + 32 2 642 24 55
info.civa@gmail.com – www.civa.be

Le CIVA présente à partir du 1er avril 2009, une exposition consacrée à la Ville blanche de Tel Aviv, une ville née au début du XXe siècle.

Tel Aviv est née d'un projet d'aménagement urbain et de création architectural où se mêlent les influences du Mouvement moderne et les caractéristiques géographiques, culturelles et climatiques locales. En juillet 2003, l'UNESCO a proclamé que la Ville blanche de Tel-Aviv représentait le Mouvement Moderne et que le tissu urbain et historique unique de Tel-Aviv, constituait un site du patrimoine de l'humanité. Par cette inscription, le monde entier a reconnu les qualités architecturales particulières des bâtiments, des rues, des squares et des avenues de Tel-Aviv.

L'exposition
L'exposition La Ville blanche, le mouvement moderne  à Tel Aviv  présentée par le CIVA à l' Espace-Architecture La Cambre s'articule autour de trois axes :

- La trame urbaine et le plan de conservation des quartiers centraux de Tel-Aviv
- Les influences européennes de l'époque sur l'architecture locale
- L'évolution du langage architectural local

Elle rassemble des documents souvent inédits - cartes, dessins, photographies, maquettes, vidéos et animations – décrivant l'essor de la ville et la construction de centaines d'édifices de style international ainsi que les portraits de 80 architectes.

Une synthèse d'influences variées
La Ville blanche de Tel-Aviv (colline du printemps en hébreu), cité fondée en 1909 sur les dunes du nord-est de Jaffa, a rejoint en 2003 les douze sites déjà inscrits dans la catégorie du Mouvement moderne.
Construite du début des années 1930 aux années 1950 suivant le plan d'urbanisme élaboré par Sir Patrick Geddes (1854-1932), Tel-Aviv offre une illustration remarquable de synthèses diverses.
Formés dans les universités allemandes et ayant travaillé dans les cabinets d'architectures réputés en Europe, ses concepteurs fuient l'Allemagne nazie, plus généralement une Europe où se multiplient les régimes dictatoriaux. Influencés par l'avant-garde (Bauhaus), s'inspirant des cités-jardins anglaises, ils demeurent fidèles aux principes de l'urbanisme organique moderne tout en adaptant un style avant-gardiste européen, en y intégrant des données locales. Ils créent ainsi un style original et forgent l'identité d'une ville nouvelle.

Un ensemble homogène
Ces architectes conçoivent des immeubles de taille modeste (quelques étages), constituant des quartiers de taille humaine. Entre 1931 et 1948, environ 4 000 immeubles à appartements sont édifiés. Leurs caractéristiques ? « Une construction sur pilotis, les toits terrasses, les larges ouvertures de fenêtres, l'usage de matériaux nouveaux, le souci de la fonctionnalité » (Michael Turner).
La lumière éclatante de Tel-Aviv est accrue par le crépi blanc des immeubles. Aussi, l'architecte marque un souci prononcé pour les espaces ombragés et frais.

Cette exposition rassemble des photos d'époque, souvent en noir et blanc, qui nous révèlent cette Ville blanche originelle, sans les transformations opérées dans la seconde moitié du XXe siècle.

Ces clichés soulignent l'opposition entre les arêtes vives de lignes rectilignes et la douceur des courbes. Ils accentuent les contrastes en un style expressionniste qui métamorphose certains immeubles en de quasi œuvres abstraites. Ils jouent des effets ombres/lumière (Pergola), dans l'ensoleillement éblouissant de Tel-Aviv. Ils mettent en valeur le caractère épuré des lignes - des horizontales qui s'incurvent doucement en obliques (Landa House) – et le goût pour des volumes asymétriques.

 

Les ouvrages de références
A l'occasion de l'exposition les principaux ouvrages suivant seront disponibles :

« Des maisons sur le sable : Tel-Aviv, Mouvement moderne et esprit Bauhaus », Nitza Metzger-Szmuk, Véra Pinto-Lasry, Vivianne Barsky, Dani Karavan. Edition bilingue français-anglais. Editions de l'Eclat, 2004. 447 pages. ISBN : 2 841620 77 8

« Sur les traces du modernisme Tel-Aviv Haïfa Jérusalem ». Avant-propos de Christophe Pourtois. Préface et introduction générale de Michael Turner. Bilingue français/hébreu. Ed. CIVA, 2004. 238 pages. ISBN 2 930391 08 1

 

Sustainable Architecture.
Global Award for Sustainable Architecture & gau:di European Competition on Sustainable Architecture a Minimum House For Leisure at the XXI Century

CIVA hors les murs - European Economic and Social Commitee
99, rue Belliard - 1040 Bruxelles - info.civa@gmail.com - www.civa.be
Mardi > jeudi - 14h > 17h - (Carte d'identité obligatoire pour accéder au building)

Global Award for Sustainable Architecture :
Le concours GLOBAL AWARD FOR SUSTAINABLE ARCHITECTURE honore chaque année un architecte contemporain qui s'est engagé sur la voie du développement durable.
L'expo reprend, via des photos et des films, les travaux des 10 lauréats.
http://www.global-award.org  

gau:di European Competition on Sustainable Architecture a Minimum House For Leisure at the XXI Century :
Présentation des résultats du premier concours européen d'architecture durable adressé aux étudiants d'Écoles d'architecture de la Communauté Européenne, et lancé en septembre 2006 dans le cadre du programme européen Gau:di, sur le thème : une Maison minimum pour le temps libre au XXIe siècle.
Les 10 équipes retenues en décembre 2007 ont été invitées aux Grands ateliers de l'Isle d'Abeau (France) en février et juillet 2008 pour construire de grandes maquettes de leur projet puis les prototypes des trois Premiers Prix.
- Pallets House, Premier Prix, Gregor Pils et Claus Schnetzer, T.U. de Vienne
- Habiter le paysage, Premier Prix, Amata Zdziobeck, ENSA de Saint-Etienne
L'expo présente, via des photos et des films, les projets des lauréats.
http://www.competition.gaudi-programme.eu/
http://www.citechaillot.fr/exposition/hors_les_murs.php?id=67

Le 17 avril, l'Expo 58, première exposition universelle et internationale de l'après-guerre, est inaugurée à Bruxelles dans l'enthousiasme. Celle-ci marque l'articulation entre l'architecture qualitative de la première moitié du XXe siècle et celle quantitative des Golden Sixties. Malgré la grande variété de ses pavillons, il se dégage de l'exposition un fort sentiment d'appartenance à une époque. Les Soviétiques exposent une réplique du Spoutnik, premier satellite artificiel lancé en 1957 tandis que leurs voisins américains organisent des dégustations de soda et d'ice cream. Le pavillon français, un des plus audacieux avec celui de la firme Philips dessiné par Le Corbusier, présente la Citroën DS 19. L'Expo sonne l'entrée dans l'ère du plastique, des plaques colorées en asbeste ciment, du mur rideau... et révèle un style optimiste générateur aujourd'hui d'une nostalgie attendrissante face à l'ampleur des dégâts écologiques.

À travers des dessins, photographies, maquettes, affiches, mobilier, revues d'époque, diaporama, l'exposition s'attache à présenter des formes architecturales et décoratives significatives du style 58 en Belgique et ses variantes – à l'exemple du style « Spirou » en référence aux architectures illustrées dans la populaire bande dessinée de Franquin – en les replaçant au sein de l'actualité et de la société de l'époque et en les confrontant avec des expériences étrangères.

Forte du succès rencontré à Bruxelles dans le cadre d'europalia.europa, l'exposition « Supermarché d'Europe » est présentée au Bois du Cazier à Marcinelle du 6 septembre au 7 décembre. Réalisée par le CIVA en partenariat avec le Groupe Delhaize, l'exposition d'origine a été étoffée afin de proposer au public un ancrage local et un volet pédagogique.

Le 20e siècle voit naître l'émergence de la consommation de masse que symbolisera notamment le supermarché. Apparu durant la grande dépression économique des années trente aux Etats-Unis, ce grand magasin d'alimentation en libre service devient le modèle dominant de la distribution en Europe après la Seconde Guerre mondiale. Les consommateurs découvrent alors un univers qui deviendra rapidement un élément familier de leur quotidien. En Belgique, le premier supermarché ouvre ses portes en 1957 place Flagey à Ixelles.

Présentée en français et en néerlandais, l'exposition retrace l'évolution de la distribution et des supermarchés en Europe et en Belgique, et aborde notamment la vie quotidienne dans les années '50 et '60, les supermarchés urbains dont celui du boulevard Tirou à Charleroi, premier supermarché en Hainaut inauguré en octobre 1961, les hypermarchés et leurs développements commerciaux et architecturaux récents. Mais elle s'interroge aussi sur les modèles de consommation d'aujourd'hui, en particulier à travers deux ateliers pédagogiques :

« Hungry Planet, le monde à table » : Au travers des photographies de l'Américain Peter Menzel accompagnées de textes de l'écrivain Faith D'Aluisio, le visiteur explore les habitudes alimentaires dans leur diversité. Douze photographies présentent la consommation alimentaire hebdomadaire de familles sur les cinq continents.    

« Taladal, l'avenir de la planète est au bout de ta fourchette » : A partir de l'exposition réalisée par la Régionale du CAL, Picardie Laïque, les animateurs du service prévention de l'I.C.D.I. confronteront nos habitudes alimentaires au développement durable par le biais de 4 modules interactifs respectivement consacrés à la production, la conservation, la distribution et la consommation. Un parcours très complet et ludique dont on ne ressort pas indemne.

TARIFS

■ Individuels : adulte 6€,  -18 ans et étudiant  4,5€

■ Groupes adultes  (sur réservation) : 5€ par personne avec au choix :
□ Visite guidée de l'exposition « Supermarché d'Europe » 45 € (1h30)
□ Animation autour des photographies de « Hungry Planet » 45€ (1h30)
□ Combiné visite et animation 70€ (3h)

■ Groupes scolaires (sur réservation) : 5€ par enfant comprenant :
- Visite de l'exposition « Supermarché d'Europe » (1h)
- Animation autour des photographies de « Hungry Planet » (2h)

■ Atelier pédagogique Taladal : gratuité pour les groupes issus des communes affiliées à l'ICDI (2h). En option, forfaits groupes mentionnés ci-dessus.

Réduction de 1 € sur ces tarifs sur présentation de la Carte-plus Delhaize.
Le droit d'entrée à l'exposition donne accès libre à l'ensemble du site muséal.

HORAIRE

Exposition accessible du 6 septembre au 7 décembre 2008
9h -17h  mardi-vendredi
10h -18h  samedi-dimanche
Fermé le lundi   

INFORMATIONS ET RESERVATIONS

Le Bois du Cazier - Rue du Cazier 80, 6001 Marcinelle
T +32.(0)71.88.08.56. - F +32.(0)71.88.08.57.
info@leboisducazier.be - www.leboisducazier.be  

Septième exposition d'ARCHITEXTO.
Accessible de 6.11 au 6.12.2008, mercredi > samedi de 14h > 18h.
Entrée gratuite.

Rencontre avec les architectes et la philosophe le samedi 22.11.2008 à 15h.
A cette occasion sera présenté le livre Baumans-Deffet, architectes + Géraldine Brausch, philosophe aux éditions Fourre-Tout.
Entrée Libre.

Maison Renaissance de l'Emulation
9, rue Charles Magnette à 4000 Liège
Tél./Fax: +32 (0) 4 223 60 19
soc.emulation@swing.be - www.architexto.be

 

Depuis 1982, le Prix Européen d'Architecture récompense des œuvres contemporaines s'inscrivant dans la continuité de la tradition européenne de concevoir des villes. Le Prix vise à rompre l'isolement et le silence qui entourent une partie importante de la production architecturale qui ne trouve pas à s'exprimer dans les revues et les expositions d'architecture.

A l'occasion du 25e anniversaire du Prix Européen d'Architecture, la Fondation Philippe Rotthier en collaboration avec A Vision of Europe et Civic Arch Lab de l'Université de Ferrare, ont lancé le prix du « Plus Beau Quartier d'Europe ». L'édition 2008 met en évidence de nouveaux quartiers conçus en accord avec les principes d'urbanité et de développement durable.

Parmi les 88 projets candidats présentés, un jury international réuni les 13 et 14 juin 2008 à la Fondation pour l'Architecture à Bruxelles, a décerné le Prix Européen d'Architecture Philippe Rotthier 2008 pour « Le Plus Beau Quartier d'Europe » au :
• Plessis-Robinson, France, pour la meilleure solution de renaissance d'une banlieue urbaine
• Val d'Europe, Ile-de-France pour la meilleure nouvelle ville
• Neumarkt, Dresde, Allemagne pour la meilleure reconstruction d'un centre historique
• Palerme, Italie pour la meilleure reconstruction d'un centre ville
• Poundbury, Dorchester, Grande-Bretagne, pour le meilleur nouveau village
• Rathaus Viertel, Gladbeck, Allemagne pour la meilleure intervention publique
• Borgo Città Nuova, Alessandria, Italie pour le meilleur centre de quartier
• Plaza del Juncal, Irun, Espagne pour la meilleure place urbaine
• Heulebrug, Knokke-Heist, Belgique pour la meilleure cité-jardin
• Campus d'Akroken, Sundsval, Suède pour la meilleure zone urbaine

Une mention spéciale du Prix Philippe Rotthier pour la qualité de l'extension des villes espagnoles à : Alicante, Bilbao, Burgos, Carbajosa de la Sagrada, Gijón, La Coruña, Oviedo, Pamplona, Salamanca, San Sebastian, Santander, Santiago de Compostela, Valladolid et Vitoria.
Les lauréats et les projets distingués sont présentés dans une exposition à la Fondation pour l'Architecture à Bruxelles, puis à Bologne lors de la 5e triennale « A Vision of Europe », ainsi que dans plusieurs villes européennes en 2009. Un catalogue du Prix Européen d'Architecture présentant les différents projets lauréats est publié.

Entrée gratuite